|
Кількість
|
Вартість
|
||
|
|
|||
Після того, як Егон Шіле (1890–1918) звільнився від тіні свого наставника та взірця для наслідування Густава Клімта, у нього було лише десять років, щоб вписати свій фірмовий стиль в аннали сучасності, перш ніж іспанка забрала його життя. Будучи вундеркіндом, який цілком усвідомлює власну геніальність, і пристрасним провокатором, це не виявилося великим викликом.
Його виснажені, надмірно напружені фігури, екстремальне зображення сексуальності та автопортрети, на яких він показував себе з виснаженим виразом обличчя, що межує між блиском і божевіллям, не мали жодної декоративної якості гімнів Клімта про кохання, сексуальність і жагучу відданість. Натомість роботи Шіле говорили про жорстоку чесність, яка засмутить і незворотно змінить віденське суспільство.
Незважаючи на те, що його роботи згодом були визнані «дегенеративними» і на деякий час були майже забуті, вони вплинули на покоління художників — від Ґюнтера Бруса та Френсіса Бекона до Трейсі Емін. Сьогодні його творчість, яку тоді неправильно розуміли, продовжує досягати непомірних цін на міжнародному ринку мистецтва.